大提琴家阿什利·沃尔特斯被描述为“在新的音乐舞台上表现出一名重要的新演奏家的才华”(马克·斯威德), L.A. 次). 她被称赞“才华出众”(Sequenza 21)、“令人印象深刻”(Pitchfork)和“演奏优美”(All 关于 Jazz)。. 沃尔特斯拥有独特的多元化职业生涯, 演奏模糊古典音乐界限的音乐, 前卫的, 和爵士乐, 用微调性在保留曲目中开辟新天地, 扩展技术, 这里的, 和即兴演奏.
作为一名以精湛技艺著称的独唱艺术家, 要求苛刻的作品，并与作曲家合作, 沃尔特斯一直致力于大提琴曲目的重要补充，并出现在美国各地的音乐会系列和场地, 包括迪斯尼音乐厅, 谱(纽约), 新音乐中心(旧金山), 连续音乐节(孟菲斯), 圣达菲室内音乐节, 圣地亚哥新音乐音乐节, Nief-Norf(诺克斯维尔), 周二@ Monk Space(洛杉矶), wild Up的WORK系列(洛杉矶), 红猫队(洛杉矶), the wulf(洛杉矶), 和废土音乐(洛杉矶).
沃尔特斯的首张个人专辑, 甜蜜的焦虑, 10月20日上映, 2017年的民粹主义记录，并获得了好评如潮. theWholeNote的大卫·奥尔兹这样评价这张专辑, “沃尔特斯在整张专辑中都很出色, 和简短的打印的分数的例子(除了Berio)给了一些她所面临的挑战的想法.洛杉矶New Classic的Brandon Rolle评论道, “沃尔特斯以她惊人的精湛技艺为每件作品注入生命.《澳门皇家赌城在线》以贝里奥的作品为特色, 尼古拉斯Deyoe, 安德鲁·麦金托什, 沃尔夫冈·冯·施韦尼茨, 和Wadada Leo Smith.
经常与传奇号手合作, 即兴诗人, 和作曲家瓦达达·利奥·史密斯, 沃尔特斯于2016年加入他的黄金五重奏, 同年录制了美国国家公园. 这张专辑在DownBeat杂志的第65届年度评论家投票中被评为年度爵士专辑，并在纽约时报上被Nate Chinen评为2016年最佳专辑之一. All 关于 Jazz的Dan McClenaghan这样评价这张专辑, “阿什利·沃尔特斯的大提琴描绘了富人, 美丽的色调巧妙地增强了整个过程——这是自20世纪50年代末奇科·汉密尔顿将这种乐器引入他的室内乐队以来，爵士合奏中最吉祥的乐器.”
沃尔特斯是“极好的”和“难以置信的”(洛杉矶时报)形式主义四重奏的创始成员, 它首演了大量的作品，并以大胆的节目而闻名. 该四重奏成立于2006年，经常在美国各地的音乐厅演出, 节日, 艺术画廊, 咖啡馆, 以及遍布美国和海外的家庭.
在2013年的夏天, 沃尔特斯加入了新北方夏季艺术节的教员队伍, 一个多方面的当代音乐组织的一部分，致力于促进音乐表演者之间的创造性合作, 作曲家, 和学者. 每年夏天，她都会加入来自美国各地的同事.S. 在诺克斯维尔的田纳西大学演奏、教授室内乐并指挥乐团.
奥克希尔博士是弗吉尼亚州奥克希尔人. 沃尔特斯拥有加州大学的学位, 圣地亚哥, 加州艺术学院, 范德比尔特大学(Magna Cum Laude)
2018-2019赛季，沃尔特斯将在纽约林肯中心爵士剧院演出。, 蒙特雷爵士音乐节, 天使城爵士音乐节, 沃克艺术中心(明尼阿波利斯, MN), 方形房间(诺克斯维尔, TN), 默金音乐厅(纽约), CREATE节(纽黑文), 荒原音乐会系列的独奏和合奏表演, 还有几个录音项目.